책소개

이효석의 작품 세계는 두 가지 경향으로 대별된다. 우선 동반자적 경향으로 계급 문학을 옹호하는 성격의 작품을 발표했다.
이러한 초기 소설의 사회적인 관심과 현실에 대한 비판 때문에 그는 카프 진영으로부터 이른바 동반자작가라 불리게 되었다.
이효석의 동반자적 작품들은 계급 문학에서 표방하는 사상보다는 주로 러시아라는 異國에 대한 동경, 즉 이국 취향이 나타나 있다.
계급 문학이 위축되는 시기에 이효석의 작품 세계도 변모한다. 즉 낭만주의적 자연 친화의 세계로 변화한다. 1932년경부터 효석은 초기의 경향문학적 요소를 탈피하고 그의 진면목이라 할 수 있는 순수문학을 추구하게 된다.
그리하여 향토적, 성적 모티브를 중심으로 한 특이한 작품 세계를 시적 문체로 승화시킨 소설을 잇달아 발표하기 시작하였다.

무대 위에서는 검게 단장한 수십 명의 단원이 밝은 등불을 받고, 그 무슨 신령스런 일단 같이도 보인다. 신령스럽지 않은 것도 아닌 것이, 각각 가진 악기들이 조화되어서, 영감의 음률로서 참으로 신령스런 감동을 자아내게 했다. 지휘자의 손짓 하나로 영혼의 목소리가 무수한 악기에서 새어나와 조화되었다. 고전작가의 명곡들이 그들의 손에 의해서, 후대에 다시 살아나 감동을 전달하려는 것이었다.
무대만을 바라보며, 물을 뿌린 듯이 고요한 장내에 베토벤의 <운명>의 선율이 우렁차게, 고요하게 흘러왔다. 음악은 실생활의 감동을 전달하는 것일까. 사람들은 <운명>의 암시에 혼을 뽑히운듯, 조용한 속에서 감동에 사로잡히고 있었다. 운명의 문은 열렸다 닫혔다 하면서 사람의 뜻대로는 휘일 수 없는 것이다. 그 무서운 의지에 농간을 당해 사람들은 다만 웃고 울고 할 뿐이다. 수천의 청중은 <운명>의 곡조에서 자신의 운명을 반성하며, 울고 혹은 웃으러 온 셈이다. 곡조를 따라 웃지 않는 사람, 울지 않는 사람이 누구였으랴. 사람의 운명은 거개가 이 두 가지 요소 위에 섰는 것이다.
제이악장의 고요한 울음이 끝났을 때, 단영도 마음속으로 느끼고 있었다.

-본문 중에서

저자소개

목차